BLACKFIELD
30 червня 2011 року BLACKFIELD дали концерт у москві. Це був перший візит гурту до нашої країни. Перед виступом нам вдалося поспілкуватися з лідерами гурту: відомим ізраїльським музикантом Авівом Геффеном та британським музикантом Стівеном Вілсоном, який не потребує представлення.
Інтерв'ю з Авівом Геффеном
Чим новий альбом Blackfield особливий для тебе? Чому ти порекомендував би людям його послухати?
Тому що я справді вірю, що разом ми створили особливе звучання та особливі пісні. Неможливо визначити жанр Blackfield: це не метал, це не поп, це рок, це щось, що дуже гарно поєднується докупи, і це дуже насичено. Якщо вам подобаються Floyd, Radiohead та подібні речі, думаю, вам сподобається новий альбом.
Тобто справа в особливому звучанні, так?
Так, і я вважаю, що ніколи не чув нічого подібного до Blackfield з такою кількістю об'єднаних музичних стилів.
Ви записуєте свої альбоми в Англії та Ізраїлі...
Вірно.
...і як зазвичай відбувається співпраця між тобою та Стівеном?
Більшість пісень ми записуємо в Англії. У мене також є будинок у Лондоні, і, на щастя, більшу частину часу ми там разом. Я віддаю перевагу сценічному життю, живим виступам, тоді як Стівен — більше студійна людина, він — звуковий архітектор. Я той, хто приносить пісні, тому що всі пісні, більшість із них — мої. Тож між нами ідеальний баланс.
А що найприємніше у співпраці? Можеш згадати якісь кумедні моменти між тобою та Стівеном?
Річ у тім, що мій тато... (за лаштунками фотограф падає з драбини, всі сміються)... ви хотіли веселощів... мій тато — росіянин, тож багато моїх мелодій натхненні росією, і іноді Стівен каже мені, що це трохи російське, занадто російське...
Як відбувається процес розподілу вокальних партій між вами двома? Зважаючи на те, що у вас дуже схожі тембри голосу, здається, що це дуже складне завдання — розподілити партії між тобою та Стівеном.
Ми намагаємося співати разом увесь час. Якщо Стівен попереду, я буду за ним, а в піснях, де попереду я, він буде за мною. Поєднання наших голосів працює дуже гарно, і ми намагаємося дотримуватися цього звучання.
Один трек з нового альбому, який, на мою думку, дуже відрізняється від інших, був спродюсований Тревором Хорном. Чому ви вирішили залучити його до продюсування замість того, щоб зробити все самостійно, як зазвичай?
Тому що це була найпопсовіша пісня, яка в нас була. А для нас Тревор Хорн — який продюсував мій сольний альбом — це геній. Мати його на борту третього альбому Blackfield — це як мрія.
Чому б не записати весь альбом з ним?
Тому що з рештою пісень ми можемо впоратися самі. Інші пісні занадто спокійні, а ця — ми подумали, що було б ідеально мати його з нами.
У XX столітті Великобританія була пронизана музикою, давши світу багатьох великих музикантів — від Beatles та Елтона Джона до Faceless. Як ти вважаєш, що Ізраїль може привнести у світову музику, і якою може бути хімія музики з Великобританії та Ізраїлю?
Небагато хто може. Зірки в Ізраїлі лише нещодавно почали писати англійською та виїжджати за кордон. Думаю, я був першим, хто це справді зробив. Я відклав своє его вбік, бо в Ізраїлі я велика зірка, і спробував прорватися — що мені вдалося — і це започаткувало новий рух в Ізраїлі щодо виходу за кордон.
Як ти думаєш, що може дати світові співпраця між британським та ізраїльським музикантом?
Як Blackfield? На третьому альбомі я змішав арабські гітари з гітарами Стівена, які є метал, і це поєднання стилів працює дуже гарно разом.
Стівен заразив тебе своєю пристрастю до мікшування у 5.1?
Ні, я це ненавиджу.
Ненавидиш?
Нудно. Хрінь. Хріново.
Тож саме тому Blackfield ніколи не мікшували у 5.1, так?
О, ні. Так.
У тебе чудові навички написання пісень для Blackfield. Чи є у тебе якісь ідеї для нового проєкту або подальшого розвитку Blackfield?
Так, я вже почав писати новий альбом на наступний рік для Blackfield. Зараз я у своїй студії та пишу якомога більше і... наступного року, сподіваюся.
Це твій перший візит до росії?
Ні, другий. Я грав івритом приблизно 7 років тому.
Це було сольно?
Так, це перший раз з Blackfield.
Отже, це перший раз з Blackfield і другий твій візит до росії... Тебе познайомили з якоюсь російською музикою?
О так...
Чи є у тебе якась думка про неї?
Кіно, знаєте? Кіно.
Так.
Дивовижно.
Тобі подобається?
А Висоцького переклали на іврит. Цілий альбом Висоцького івритом. Це було неймовірно.
Це чудово. Якась інша рок- чи поп-музика?
Ленінград.
О... це андеґраундна музика, знаєте.
Мені подобається.
Це дуже цікаво. Цей гурт насправді з міста, звідки я родом, і це дуже особливо, бо кожен шматок музики, що походить із санкт-петербурга, дуже особливий — він досить відрізняється від інших міст.
Є пісня гурту Кіно, яка називається "Сигарета".
Вірно.
Дуже гарна пісня.
Так. Якісь фінальні слова для російських шанувальників?
Я дуже радий зустріти шанувальників Blackfield з росії вперше. І я люблю цю країну, справді.
Справді?
Так, я наполовину росіянин, не забувайте.
Стівен Вілсон також відповів на кілька запитань, поставлених окремо.
Ви великий шанувальник мікшування звуку у форматі 5.1, і нещодавно ви навіть рецензували кілька записів... Чи слухали ви якісь із записів Depeche Mode, які зараз вважаються одними з найкращих, і що ви можете про них сказати?
На жаль, я не дуже знайомий з альбомами Depeche Mode. Я не їхній найбільший шанувальник, тому ніколи не чув нічого у 5.1. Що б ви порекомендували?
О, вони всі досить різні. Кевін Пол, який зробив усе мікшування у 5.1 для серії ремастерів, намагався максимально наблизитися до того, що зробили б оригінальні продюсери. Але я б точно порекомендував легендарний Songs of Faith and Devotion, "Ultra" та "Exciter" — останні два виняткові.
Добре, "Ultra", "Exciter" і "Songs of Faith and Devotion"...
Крім того, можете спробувати "Violator", бо він сповнений відомих пісень, як-от "Personal Jesus".
О так, "Personal Jesus".
Пам'ятаєте того хлопця з Facebook, який скаржився на гучність вашого треку Harmony Korine, і ви навіть пообіцяли надіслати немастеровану версію... це я. (сміється)
(посміхається) Так. Ви її послухали?
Ні, ви її так і не надіслали. Але я вважаю, що немастерована версія практично така ж. Мене турбує те, що звучання цього запису динамічно перекомпресоване ще до мастерингу. Чому б не зробити сам запис динамічним? У 80-х і навіть 90-х це не було проблемою...
Ну, він був зроблений відповідно до стандартів того часу. Можу сказати, що мій новий сольний альбом, Grace for Drowning, цього уникає. Запис був зроблений дуже ретельно, результат повністю нестиснений, і він звучить дуже динамічно. Я вважаю, що війна гучності більш-менш закінчилася, тож усе почало змінюватися.
Ви любите підходити до музики, яку створюєте, так, ніби це 70-ті, з усіма цими багатими вініловими виданнями, книгами та довгими записами, які важко слухати трек за треком. Чи думали ви коли-небудь зробити альбом, використовуючи старі аналогові магнітофони, як це робили Beatles та Rolling Stones?
Ні, сумніваюся, що коли-небудь займуся чимось таким. Бо щоб зробити це аналоговим способом, треба точно знати, що робиш. Ну, Алан Парсонс чи інші звукоінженери тих часів, як-от...
Джефф Емерік...
Так, Джефф Емерік — вони знали, що робили, а я — ні. Знаєте, коли я приходжу в студію, я просто не знаю, як саме я збираюся зробити те чи інше. Я не настільки хороший, і я не на 100% впевнений у тому, що роблю, тому, думаю, я залишуся з цифровим способом створення музики. Для мене це набагато простіше.
Володимир Вахлов 30-06-2011