HOLISSSTIK — Chapter 1: This Endless Solitude

HOLISSSTIK

Chapter 1: This Endless Solitude (2026)

Лейбл: Season Of Mist
★★★★ 8.5/10
Автор: Scorpio

Список пісень

  1. The Rhythm of Silence
  2. My Salvation
  3. Projections
  4. Obsession Six
  5. Reoccurring Dreams
  6. Would You Take This Heart)
  7. Behind Me
  8. This Endless Solitude

Season of Mist давно неможливо звести до одного жанру. Погортай каталог: норвезькі ветерани блек-металу стоять за кілька номерів від скандинавського фольклорного ритуалу, французького авангарду, грецького симфонічного дет-металу. HOLISSSTIK приходить із написом «Dark Electronic» на промо-аркуші, і це найменш корисне, що тобі можуть про нього сказати. Це просто музика, і вона не потребує піджанру, щоб триматися купи.

За проєктом стоїть Тор-Гельґе Скей, який заснував MANES у Тронгеймі на початку дев'яностих і наступні тридцять років розбирав усе, що з того початку випливало. Vilosophe 2003 року став поворотом: MANES перестали бути блек-метал-гуртом і перетворилися на щось, чого відтоді ніхто так і не зміг загнати в рамки. Скей не пригальмував: LETHE з Анною Мерфі, HØSTSOL поруч із Ніклясом Кварфортом і двома фінами, MANII з першим вокалістом MANES, а ще SYNING і KKOAGULAA разом із П. Емерсоном Вільямсом. HOLISSSTIK охоплює ширше, ніж будь-що з переліченого, і це перший із трьох запланованих альбомів.

Сімнадцять учасників на вісім композицій. Промо-текст подає це як ризик, який міг усе завалити, проте список учасників свідчить про інше. Скей написав і зааранжував геть усе, сам записав і звів. Гості домальовували деталі в межах, які він накреслив заздалегідь, а частину з них накидав десять і більше років тому. Діапазон справжній, навіть якщо ризик був не такий шалений, як його продають.

Саме тому альбом і тримається. Сорок шість хвилин, жодної композиції довшої за сім, і ніде не виникає відчуття збірки. Платівки з такою кількістю гостей зазвичай перевалюють за сімдесят хвилин, бо кожному внеску треба віддати належне. Тут хтось не побоявся різати.

«The Rhythm of Silence» працює як принада. Це найдовша композиція і найгустіше населена, сім учасників, і водночас найспокійніше, що є на платівці: тріп-хоповий фундамент, крізь який проступає електронний рок, і хіп-хоповий фрагмент від П'єра Ріпки французькою. Марита Геллем і Мартина Галас співають згори. Сім хвилин на те, щоб тебе затягнути, — повільний спосіб відкривати альбом, і вочевидь свідомий.

«My Salvation» лишається електронною і тисне сильніше. Місцями чути ARCTURUS, ще один норвезький гурт, який вийшов із блек-металу приблизно тоді ж, але тут вокал веде сама Галас. «Projections» найкоротша на альбомі і єдина, де взагалі немає гітар: синтезатор Крістоффера Оустада і голос Ніка Кошара вирощують тривогу з космічного ембієнтного дрейфу, доки все не густішає до стіни електроніки. «Obsession Six» повертає перевантажені гітари під електронні деталі й три голоси: Габріеля Трентіні, Тома Енгельсоя та Анни Мерфі.

«Reoccurring Dreams» пропускає Кошара крізь роботизований фільтр і обкладає його гітарами та синтезаторами так щільно, що композиція починає дрейфувати водночас у бік блек-металу й ембієнту. Постав її поруч із «Projections» і побачиш, що Скей із ним робить: той самий голос у протилежному оточенні.

«Would You Take This Heart» заскочила мене зненацька. Галас починає польською, настільки близькою до української, що ти розумієш іще до того, як усвідомлюєш, що перекладаєш: «Моє серце нічиє, чиє серце є моє?». Це тривожний спосіб впустити тебе в пісню. Далі композиція виходить із її неземного співу в щось жорсткіше і повертається туди, звідки почалася, а десь усередині буддійські ченці співають мовою палі. Англійська, польська і палі за п'ять хвилин п'ятдесят.

Далі «Behind Me» ламає стрій, і це найкраще, що тут є. Звуки, схожі на сирену, наростання тривоги, Крістоф Денез, який доводить голос до межі крику на власному тексті. Найнапруженіша й найенергійніша композиція альбому і водночас найменш сконструйована: Руне Гоемснес за барабанами замість Тор-Арне Гельґесена, Торстейн Пареліус на басу, дві гітари, один голос. Ти чуєш ритм-секцію в кімнаті. І це не випадковість. Гельґесен грає перші шість композицій і зникає на останніх двох, Пареліус з'являється рівно на цих двох, і альбом міняє двигун на фініші.

Заголовна композиція завершує все взагалі без барабанів, тому вона звучить як довге спокійне аутро, а не як пісня. Після «Behind Me» вона світліша, тепліша, і в ній є щось схоже на надію. Геллем і Галас співають разом уперше від першої композиції і більше ніде на платівці разом не з'являються. Альбом повертається до двох голосів, із яких почався.

Кнут В. Пріц, вісім років гітарист NECROPHAGIA, а тепер постійний вибір Скея для мастерингу, не дає всьому цьому злипнутися на гучності. Обкладинка Адрієна Буссона, зів'ялі квіти, приблизно натякає, куди все йде, ще до першої ноти.

Якщо Chapter I відкриває трилогію, Скей поставив собі високу планку.

Промо надано Season of Mist.

Посилання: